כוכבים בעולם של עיצוב פנים

 פיירו פורנסטי  (Piero Fornasetti)

- צייר איטלקי, פסל, חרט, מעצב פנים, אחד המעצבים המפורסמים ביותר בעולם.

כמו כן, הוא- המעצב-האמן הפורה ביותר של המאה ה -20. במהלך חיי היצירה שלו הוא יצר יותר מ -11,000 פריטים, אשר הפכו לאובייקטים עדת מעריצות בכל העולם  עבור עיצוב עכשווי.

רישומיו - הוא שילוב רב עוצמה של התרבות האיטלקית ואת העקרונות של הסוריאליזם.  פורנסטי עיצב גוון רחב מאוד של דברים: כסות ,משקפיים, אגרטלים, צלחות מטריות, מנורות, רהיטים.

 אחת הדמויות המוכרות ביותר של המאסטרו פורנסטי - פנייה של אישה, כמו מוטיב .
פורנסטי ראה  פעם  במגזין תצלום מהמאה ה -19 של אישה יפה, זה היתה זמרת אופרה לינה קווליירי.

 "מה נתן לי השראה ליצור יותר מ -500 וריאציות על פניה של האישה? אני לא יודע", הוא מודה, "התחלתי לעשות את זה ולא יכולתי להפסיק."

 
זו סדרה של יצירות המבוססות על ציורים עם תמונות קבליירי שנקרא  "Tema e Variazioni”(נושא ווריאציות) והיה לו יותר מ -350 תמונות שנוצרו.

  תכונות אחרות בעבודותיהם של פורנסטי - השימוש הפעיל  בשחור-לבן, תדמית של שמש וזמן,  גם הייתה השפעה חזקה על המעצב  של אדריכלות יוונית ורומית, .
שוב ושוב באמצעות כל החפצים המוכרים כגון שמש, פרפרים, דגים, בלונים, מטריות, מגפי גומי ובנייני מגורים, פורנסטי  נתן להם ביטוים שונים.
ידידו ושותפו הוותיק, ג'יו פונטי אמר : "הוא עושה חפצים שיכולים לדבר."

פורנסטי נולד ב -1913 במילאנו. הוא עם כישרון אמנותי מלידה, תמיד היה בטוח בהמטרות שלו מעולם לא התפשר.

הוא חי את רוב חייה במילאנו, למד באקדמיה לאמנויות  של הבררה ב 1930-1932, שם הוא גורש בשל בעיות משמעת. בגלל שהוא התעניין רק בעבודות שלו.

במהלך מלחמת העולם השנייה פורנסטי עבר לגור בשווייץ, שם הוא חי בין השנים 1943 עד 1946.

בשיא הפופולריות פורנסטי הגיע לשנות 50-60. 

פורנסטי נפטר  ב9 באוקטובר, 1988.

בשנת 1991 התקיימה תערוכה רטרוספקטיבית גדולה של עבודות פורנסטי במוזיאון ויקטוריה ואלברט בלונדון.

תמונות של בית פורנסטי

חדר עבודה של פורנסטי. 

בית פורנסטי נראה כמו אונייהאדומה ענקית שמפליגה   בים של ירוק. בית ענק בצורת "G" בגודל של 1000 מ"ר בנוי ב -1948 על ידי המעצב עצמו. יש לו שתי דירות גדולות, חנויות ומשרדים. בכל מקום - רהיטים שפורנסטי יצר ואסף במשך חיים שלמים. כל החלונות פונים אל הגן.  

 המשרד בקומה השנייה. ליד השולחן נמצא כיסא "מור", נוצר על ידי פורנסטי בשנת 1950. על הרצפה- שטיח, המעצב ברנבה פורנסטי.

"החדר הכחול הגדול"-ספריה 

חדר אורחים אדום. תיבת עץ מצופה לכה , מעצב פורנסטי. 

בתחילת  המאה ה -21 מעצבים בכל רחבי העולם חזרו לעבודות וסיגנון פורנסטי. ועד היום סיגנון פורנסטי הוא פופולרי מאוד ועדיין מוכר בעולם.
המחיר של עבודות שלו גדל מדי שנה.
היום סגנון פורנסטי  משמשים לעתים קרובות באופנה (הדפסים על חולצות, מעילים, עניבות, צעיפים, כובעים), וכמובן עיצוב פנים -  צלחות פורצלן , כריות, טפטים, אריחים, מנורות, שולחנות, שידות...
היום בנו, ברנבה פורנסטי, שומר על המסורת המשפחתית על ידי החייאת היצירות הפופולריות ביותר של אביו, פיירופורנסטי, ויצירת יצירות חדשות של אומנות פנים . 

 

כוכבים בעולם של עיצוב פנים

אלברט האדלי - מעצב פנים מפורסם, אחד מהמפורסמים ביותר בארצות הברית.

18 בנובמבר 1920 - 29 במרץ 2012 

היכולתו היצירתית הנועזת לבטא שני סגנונות קלאסי ומודרני הפכו אותו למעצב עבור האנשים העשירים והחזקים ביותר בחברה האמריקאית.

 מ 1962 הדלי היה עובד יחד עם אחותו  פריס. הוא זכה  בפרסי עיצוב בינלאומיים רבים. האדלי עבד במגוון של סגנונות, כולל מודרני, ויקטוריאני, גאורגיה.

 אלברט האדלי  ויחד עם פאריס - «פריז האדלי» - עיצבו ביתים עבור הרבה לקוחות מפורסמים: סגן הנשיא לשעבר אל גור, ויליאם פיילי, אוסקר דה לה רנטה, ג'קלין קנדי, שגריר הנרי גרונוולד, ד"ר ג 'פטריק מקסוול, מייק ניקולס, דיאן סוייר, ברוק אסטור. וגם - רוקפלר, ברונפמן, גטי ויטני  ... עלית של אמריקה.

 

 טעמו היה עכשווי יחסית, אבל הוא היה מוכן לערבב רעיונות, הוא תיכנן את הפרויקטים שלו על ההבנה עמוקה של היסטורית עיצוב פנים. כהשתקפות של טמפרמנט הקל משלו, היה להאדלי חוש פרופורציה ואיזון - כמה היה יותר מדי, וכמה היה לא מספיק.

הוא ואחותו פריס, שעבודתיה היו יותר בסגנון אנגלי, עובדים יחד כחברה «פריז האדלי» במשך 33 שנים, יוצרים את עצובי הפנים, שתמיד היו יפים מאוד, לפעמים שופע, אבל אף פעם לא נייטרלי.

"אף פעם לא פחות, אף פעם לא יותר," - מר האדלי אהב להגיד על עיצוב פנים. "גלמור הוא חלק ממני", הוא הוסיף בראיון ב -2004. "אבל גלמור הוא לא בסיס של עיצוב . עיצוב פנים זה על סדר בתוך המציאות, ולא על הפנטזיה בתוך המציאות."

אולי עבודתו המפורסמת ביותר - היא ספרייה בבית של ברוק יסטור, בפרק אווניו. הוא יצר בסלון הצרפתי עם תקרות גבוהות חלל מדהים אלגנטי עם מדפים בלכה אדומים עם שולי פליז, ספרייה מסטנדרט פנים מרשימה עבור הלקוח, אשר נתן תמיכה פילנתרופית משמעותית עבור ספריות רבות, במיוחד עבור הספרייה הציבורית של ניו יורק.

אחד הפרויקטים הראשונים היה עיצוב דירה של אלברט האדלי אדגר ברונפמן (יו"ר סיגראם) ואשתו, בפארק אווניו. הם רצו ליצור חלל מודרני עם שפע של מרחב פתוח, כך מר האדלי הפיל את החומות של הסלון, והחליף אותם לזכוכית, מיקם את הסולם משיש טרוורטין. זה היה מרחב מודרני "מזויף" מן המסורתיים. גברת פריס אחר כך עיצבה את הבית ברהיטים מהמאה ה -18.

"כיסאות היו כמו פסלים," נזכר מר האדלי - "וזה היה פנטסטי."

אלברט ליווינגסטון האדלי ג'וניור נולד בספרינגפילד, טנסי, בצפון נאשוויל, 18 בנובמבר, 1920. אביו היה בעל חברת סחר, והמשפחה עברה ממקום למקום לעתים קרובות. אמו של אלברט, אליזבת, הייתה מקשטת  את בתיהם אלברט  התחיל לגלות עולם של עיצוב פנים.

כילד, האדלי למד אופנה וקרא במגזינים לעיצוב פנים, והיה אוהב לראות  סרטים. כבר בגיל 13 הוא החליט שעתידו שייך  לניו יורק. מאוחר יותר  הוא אמר שהוא עדיין מעדיף סרטים בשחור-לבן, משום שהם מאפשרים לו לצבוע אותם בדימיונו.

לאחר שסיים את לימודיו בתיכון ושנתיים של המכללה בנשוויל, הזמינו האדלי לעבוד אצל הרברט א רוג'רס, צייר מקומי ידוע, כעוזר . תוך כדי עבודה, אלברט הכיר את  הלקוחות -בעלי הביתים היפים ביותר  נאשוויל והתחיל את הקריירה שלו כמומחה בעיצוב פנים בסגנון  הגבוה.

אלברט התגייס לצבא בשנת 1942 . לאחר המלחמה, בשנת 1947 הוא עבר לניו יורק והתקבל לבית הספר פרסונס לעיצוב.פנים שם עליו שם לב ואן יום - טרואקס מנהל בית הספר (איש ידוע בעולם עיצוב פנים  באותה התקופה  שלאחר המלחמה)). מתוך הערכה ליכולתו של תלמידו, מרל טרואקס הציע  האדלי  ללמד בבית הספר לאחר סיום הלימודים ב 1949

בשנת 1956, מר האדלי החל לעבוד בחברת אלינור בראון McMillen, -החברה לעיצוב פנים היוקרתית ביותר בארץ.

עבודה זו סללה את הדרך לתקופה הבאה בקריירה אלברט האדלי. בשנת 1962,  על פי הצעתו של מר        טרואקס הוא נתן שם לחברה «פריס האדלי» והתחיל לעבוד עם אחותו.

הפרויקט הראשון של מר וגברת האדלי פריס היה חדר ארוחת בוקר בבית הלבן עבור ז'קלין וג'ון קנדי. למרות שהאדלי מאוחר יותר נזכר מאוד צנוע ב1999 על עבודתו: "אני רק עשיתי את הווילונות"

שיתוף הפעולה של האדלי ופריס היתה מבוססת על ניגודים חזקים והפכה לאחד החזקים ובולטים בעולמ עיצוב פנים אמריקאי, ונמשך עד מותו הגברת בפריז בשנת 1994.

השיטות שלהם היו שונות כמו טעמם. גברת פריז עבדה באופן אינסטינקטיבי ומר האדלי, עם הכשרתו בבית הספר פרסונס והידע ההיסטורי אנציקלופדי, עבד עם חוש  אדריכלי  בדייקנות מסודרת.

השפעתו היתה  רחבה, באה לידי הביטוי בעבודתם של מעצבי פנים- באני וויליאמס, תומס ג'יין, מארייט היימס גומז ודוד איסטון, שלמדו או עבדו איתו.

בשנת 2005, לרגל יום השנה ה -85 של אלברט האדלי, ניו יורק טיימס פירסם ראיון עם אחד הלקוחות שלו דיאנה קוואשה, שעבורה מר האדלי עיצב פנים של מגדלי בלומברג . "הוא עדיין הראשון בסגנון", אומרת קוואשה. "אני לא רוצה שזה יהיה מודרני, ואני לא רוצה שזה יהיה מסורתי. אני רוצה לעשות את העיצוב שנרא מעניין."

 מתוך הספר "אלברט האדלי :. ההיסטוריה של מעצב הפנים יוצא מן הכלל של אמריקה" (מחבר האדם לואיס, 2005):
"תמיד האמנתי כי אם לקוחות משכילים יותר, כך קל יותר לעבוד איתם. לקוחות עם ידע בעיצוב פנים, ואת היכולת לבטא את מה שהם רוצים מן הפרויקט  עושים את עבודת המעצב קלה יותר."
"מעצב, לא משנה עד כמה הוא מוכשר לא תמיד יכול להשיג את התוצאות הרצויות, כי לפעמים יש התנגדות, או אולי חוסר ההבנה מצד הלקוח שלדעתי היא העבודה של מעצב- להיות כמדריך כדי לזהות את הטוב ביותר  במערכת יחסים טובים יותר. ""אינטואיציה היא הבסיס ביצירת סגנון. עם זה נולדים ולא ניתן ללמד את זה. כישרון הזה יכול להיות מלוטש ומעודן. כאשר לאדם יש כשרון, ידע בסיסית של עיקרון עיצוב, ומשמעת עצמית, לאדם כזה יש  פוטנציאל להיות מעצב מצטיין"

הטקסט נכתב על בסיס של מספר מאמרים, מקורות: «ניו יורק טיימס», «Architectural Digest», ויקיפדיה.